Créer est un réflexe inné de l’être humain: on observe et on imagine, en se promenant un air de musique nous trotte dans la tête ou en admirant un coucher de soleil, on s’imagine les coups de pinceau dans le ciel. L’art fait partie de notre vie et notre quotidien nous inspire, nous accompagne. L’art fait partie de nos journées, mais le problème, comme le disait le poète français Guillaume Apollinaire, “au fur et à mesure des années nous avons oublié que l'art et la vie ont toujours été unis.”. Alors, comment pouvons-nous réussir à reformer cette union?
Crear es un acto innato del ser humano: observamos e imaginamos, caminamos recordando una canción o al mirar un atardecer vemos brochazos de pinturas en el cielo. El arte forma parte de la vida y en nuestro cotidiano nos habla, nos acompaña. El arte forma parte de nuestros días, pero el problema, como decía el poeta francés Guillaume Apollinaire, “a lo largo de los años nos hemos olvidado que arte y vida siempre han estado unidos”. Entonces ¿cómo volvemos a recordar esa unión?
Cette année avec les maîtresses Eloïse, Sonia et Viviana, nous nous sommes lancés un défi: que l’art fasse partie de la vie des élèves et qu’il soit un outil pédagogique de découvertes sensorielles et concrètes de connaissances. C’est-à-dire, non seulement réunir l’art et la vie, mais également unir l’art aux mathématiques, à l’écriture, la géométrie, en d’autres mots une pédagogie transversale interdisciplinaire. Les élèves ont une capacité incroyable de création, que l’on peut clairement observer dans cette exposition de “Portraits et Autoportraits”, la première de nos trois expositions prévues cette année.
Este año en conjunto con las profesoras, Eloise, Sonia y Viviana, nos hemos propuesto un desafío: que el arte forme parte de la vida de los alumnos y que sea una herramienta pedagógica de descubrimiento sensible y concreto con el conocimiento. Es decir, no solo volver a unir arte y vida, sino también unir el arte con las matemáticas, la escritura, la geometría, en otras palabras una enseñanza transversal de disciplinas. Los alumnos tienen una capacidad increíble de creación, lo podemos ver claramente en esta exposición de “Retratos y Autorretratos”, la primera de tres exposiciones que tendremos durante el año.
Les œuvres qui sont exposées ici sont le résultat d’un long processus de création. Les enfants ont débuté par l’étude des couleurs au travers de la construction d’une rose chromatique. Ensuite, ils ont réalisé un croquis du visage d’un copain de la classe. Pour cela ils ont dû observer les formes, mesurer, comparer les deux côtés du visage, pour finalement le transférer sur la feuille à dessin et le peindre avec de la gouache en utilisant uniquement deux couleurs primaires. Une fois terminé, ils ont commencé à faire un croquis de leur propre visage. Ils se sont observés grâce à un miroir, ils ont essayé, tenté, certains ont d’abord pensé qu’ils ne savaient pas le faire, mais ils ont réussi, tous ont réussi : ils ont peint leur portrait sans contrainte de couleurs. Faire face à son propre portrait n’est pas facile mais le résultat est là: chaque “couple de peinture” correspond à un enfant, un portrait fait par un copain et l’autre par lui-même. L’objectif a été atteint et nous sommes très fières du travail réalisé.
En el proceso de creación de las obras que aquí están expuestas, los alumnos iniciaron el estudio de los colores a través de la construcción de una rosa cromática. Posteriormente, realizaron un croquis o bosquejo del rostro de un compañero, donde tuvieron que observar las formas, medir, comparar los lados del rostro, para finalmente traspasarlo a una hoja block donde lo pintaron utilizando témperas de colores primarios. Una vez terminadas, los alumnos comenzaron el croquis de su propio rostro. Se observaron en un espejo, lo intentaron, probaron, algunos que dijeron que no podían, lo lograron, todos lo lograron: pintaron sus rostros sin límites de colores. Enfrentarse al propio retrato no es fácil y el resultado está aquí: cada cartulina negra corresponde a un alumno, retratado por un compañero y por sí mismo. El objetivo se logró y nos sentimos orgullosas del trabajo realizado.
Nous voudrions remercier tous ceux qui ont rendu cette exposition possible : Mme Martine Paillard, directrice du primaire, qui a cru depuis le début en ce projet et nous à donner son appui et sa confiance, aux élèves créateurs de CE2 A, B et C, aux maîtresses Viviana Parra, Sonia Bacelli et Eloise Tromme pour leur professionnalisme et enthousiasme, et merci à Johanna Rouwette pour nous avoir aidé avec la préparation du montage. Merci beaucoup à vous tous!
Queremos agradecer a todos quienes hicieron posible esta exposición: a Mme Martine Paillard quien creyó desde un principio en este proyecto, a todos los alumnos creadores de CE2 A, B et C, a las profesoras Viviana Parra, Sonia Bacelli y Eloise Tromme por su profesionalismo y entusiasmo y a Johanna Rouwette por habernos ayudado con la preparación del montaje. ¡Muchas gracias a todos!
Nous sommes heureuses et fières de pouvoir inaugurer cette exposition que les élèves ont préparée avec beaucoup d’envie et d’efforts. Nous espérons que vous l’apprécierez autant que nous.
Nos llena de alegría y satisfacción de poder inaugurar esta exposición que con tantas ganas y esfuerzo los alumnos han preparado. Esperamos que la disfruten tanto como nosotros.
Mariela Trujillo
Maîtresse d’Arts Visuels
Crear es un acto innato del ser humano: observamos e imaginamos, caminamos recordando una canción o al mirar un atardecer vemos brochazos de pinturas en el cielo. El arte forma parte de la vida y en nuestro cotidiano nos habla, nos acompaña. El arte forma parte de nuestros días, pero el problema, como decía el poeta francés Guillaume Apollinaire, “a lo largo de los años nos hemos olvidado que arte y vida siempre han estado unidos”. Entonces ¿cómo volvemos a recordar esa unión?
Cette année avec les maîtresses Eloïse, Sonia et Viviana, nous nous sommes lancés un défi: que l’art fasse partie de la vie des élèves et qu’il soit un outil pédagogique de découvertes sensorielles et concrètes de connaissances. C’est-à-dire, non seulement réunir l’art et la vie, mais également unir l’art aux mathématiques, à l’écriture, la géométrie, en d’autres mots une pédagogie transversale interdisciplinaire. Les élèves ont une capacité incroyable de création, que l’on peut clairement observer dans cette exposition de “Portraits et Autoportraits”, la première de nos trois expositions prévues cette année.
Este año en conjunto con las profesoras, Eloise, Sonia y Viviana, nos hemos propuesto un desafío: que el arte forme parte de la vida de los alumnos y que sea una herramienta pedagógica de descubrimiento sensible y concreto con el conocimiento. Es decir, no solo volver a unir arte y vida, sino también unir el arte con las matemáticas, la escritura, la geometría, en otras palabras una enseñanza transversal de disciplinas. Los alumnos tienen una capacidad increíble de creación, lo podemos ver claramente en esta exposición de “Retratos y Autorretratos”, la primera de tres exposiciones que tendremos durante el año.
Les œuvres qui sont exposées ici sont le résultat d’un long processus de création. Les enfants ont débuté par l’étude des couleurs au travers de la construction d’une rose chromatique. Ensuite, ils ont réalisé un croquis du visage d’un copain de la classe. Pour cela ils ont dû observer les formes, mesurer, comparer les deux côtés du visage, pour finalement le transférer sur la feuille à dessin et le peindre avec de la gouache en utilisant uniquement deux couleurs primaires. Une fois terminé, ils ont commencé à faire un croquis de leur propre visage. Ils se sont observés grâce à un miroir, ils ont essayé, tenté, certains ont d’abord pensé qu’ils ne savaient pas le faire, mais ils ont réussi, tous ont réussi : ils ont peint leur portrait sans contrainte de couleurs. Faire face à son propre portrait n’est pas facile mais le résultat est là: chaque “couple de peinture” correspond à un enfant, un portrait fait par un copain et l’autre par lui-même. L’objectif a été atteint et nous sommes très fières du travail réalisé.
En el proceso de creación de las obras que aquí están expuestas, los alumnos iniciaron el estudio de los colores a través de la construcción de una rosa cromática. Posteriormente, realizaron un croquis o bosquejo del rostro de un compañero, donde tuvieron que observar las formas, medir, comparar los lados del rostro, para finalmente traspasarlo a una hoja block donde lo pintaron utilizando témperas de colores primarios. Una vez terminadas, los alumnos comenzaron el croquis de su propio rostro. Se observaron en un espejo, lo intentaron, probaron, algunos que dijeron que no podían, lo lograron, todos lo lograron: pintaron sus rostros sin límites de colores. Enfrentarse al propio retrato no es fácil y el resultado está aquí: cada cartulina negra corresponde a un alumno, retratado por un compañero y por sí mismo. El objetivo se logró y nos sentimos orgullosas del trabajo realizado.
Nous voudrions remercier tous ceux qui ont rendu cette exposition possible : Mme Martine Paillard, directrice du primaire, qui a cru depuis le début en ce projet et nous à donner son appui et sa confiance, aux élèves créateurs de CE2 A, B et C, aux maîtresses Viviana Parra, Sonia Bacelli et Eloise Tromme pour leur professionnalisme et enthousiasme, et merci à Johanna Rouwette pour nous avoir aidé avec la préparation du montage. Merci beaucoup à vous tous!
Queremos agradecer a todos quienes hicieron posible esta exposición: a Mme Martine Paillard quien creyó desde un principio en este proyecto, a todos los alumnos creadores de CE2 A, B et C, a las profesoras Viviana Parra, Sonia Bacelli y Eloise Tromme por su profesionalismo y entusiasmo y a Johanna Rouwette por habernos ayudado con la preparación del montaje. ¡Muchas gracias a todos!
Nous sommes heureuses et fières de pouvoir inaugurer cette exposition que les élèves ont préparée avec beaucoup d’envie et d’efforts. Nous espérons que vous l’apprécierez autant que nous.
Nos llena de alegría y satisfacción de poder inaugurar esta exposición que con tantas ganas y esfuerzo los alumnos han preparado. Esperamos que la disfruten tanto como nosotros.
Mariela Trujillo
Maîtresse d’Arts Visuels